„OFFBEAT 3. An Alternative History of Music. Prelegeri și audiții din 5 mai până în 30 iunie 2026 la Institutul Goethe din București. Intrare liberă. Evenimentele se vor desfășura în limba engleză.
În 2023, am pornit un proiect dedicat „obscurităților sonore” chestionând rolul colecționarului în ecosistemul muzical: cel care descoperă, conservă și transmite mai departe „urmele” unei istorii în continuă reconfigurare. Reeditări, pionieri, outsideri, mult underground, experiment, dincolo de gen, loc sau timp – considerat prea de nișă, nu am luat finanțarea.
Am încercat și în 2024, trecând de la „zona obscura” la „offbeat” (neconvețional, nu „off-beat”!) și adăugând inițiativa de a crea o bibliotecă publică de rarități muzicale — fizică, independentă și cu acces gratuit. Am luat! și în 2025 au urmat două serii de audiții — curatoriate de Bogdan Scoromide și Mitoș Micleușanu — cu diggeri, DJ, artiști, fondatori de labeluri sau distribuitori etc. – toți împărtășind aceeași pasiune, un fel esperanto al muzicii de pretutindeni ce merită să fie ascultată.
Seria de față deschide scenariul în care muzica, văzută ca o sumă de artefacte istorice și culturale, își rescrie constant propria narațiune, dincolo de varianta oficială. Privind actul istoric într-un relanti prelungit, desprind o istorie „performată” de case de discuri emblematice, specializate pe recuperare și conservare, de colecționari independenți, proiecte de cercetare sau platforme dedicate. Luând ca punct de referință catalogul Sub Rosa, trasez o serie de linii de fugă: muzică de avangardă, electronică și experimentală; documente audio; muzică tradițională; muzică de film. Fiecare invitat reflectă și extinde aceste direcții, acoperind zone nemaiștiute.
Guy-Marc Hinant deschide programul cu o reflecție asupra ascultării ca act semnificant, asupra înregistrării și asupra unei posibile extensii a legendarei serii An Anthology of Noise and Electronic Music; trecând prin poezie sonoră, Fluxus și pionieri ai muzicii electronice, Emanuele Carcano reia contribuțiile sale pentru Centrul Pompidou din 2008–2013; Hisham Mayet explorează muzica și ritualurile din vestul Libiei plecând de la înregistrări de teren documentate între 2001 și 2008; Rui Pedro Dâmaso încearcă o privire de ansamblu asupra proiectului „Unearthing the Music”, axat pe scena experimentală și underground din Europa non-democratică (1950-2000); cu Andy Votel discutăm despre misiunea Finders Keepers de a recupera înregistrări inedite, artiști uitați, muzică de film, și de a le reda circuitului contemporan; și, în încheiere, Dragoș Rusu, cu o reflecție antropologică asupra sunetului, urmărind calitățile și practicile tulnicului, și, mai departe, folclorul românesc timpuriu din întreaga țară.
Fiind o perspectivă esențialmente subiectivă și cu atât mai puțin exhaustivă, formatul propus – prelegere și audiție – urmărește edificarea unui câmp speculativ de arheologie sonoră. O intenție, posibil și un viitor.
Curator: Elena Dobîndă. Invitați: Guy-Marc Hinant, Emanuele Carcano, Hisham Mayet, Rui Pedro Dâmaso, Andy Votel, Dragoș Rusu.
Elena Dobîndă (n. 1984, Republica Moldova) a studiat Științe Politice în Iași, apoi Scenografie la UNATC în București. Din 2017, se dedică pasiunii pentru film, muzică și arte vizuale, co-fondator Image and Sound și operator cultural. Pornește seriile cu film mut românesc și experiment sonor (2019-2023), se ocupă de selecția compozitorilor și artiștilor invitați, concepe și coordonează proiectul OFFBEAT (2023-), curator sonor pentru seria de cineconcerte Negativ Sonor (2025, FSides).
Program:
1. Guy-Marc Hinant (Sub Rosa, BE) – marți, 5 mai 2026, de la ora 19:00
Prelegere – „What You Record Is Time” (a third approach / the Bucharest talk)
Acest text a luat naștere în Shenzhen, în urmă cu doi ani, și a continuat la Hamburg. Versiunea de față reprezintă a treia etapă a unei reflecții continue asupra ascultării, asupra a ceea ce înseamnă o înregistrare și asupra a ceea ce conține aceasta dincolo de supozițiile noastre. A auzi este un fenomen fiziologic; a asculta este un act psihologic
Audiție: Another possible extension of An Anthology of Noise and Electronic Music (published by Sub Rosa).
Am realizat numeroase sesiuni de ascultare și multe mixaje; acum/aici, aș dori să creez o legătură între cele două – deopotrivă o ascultare atentă a unor piese specifice și un mixaj lent, gradual, bazat pe cele șapte antologii și pe înregistrări adiționale, din anii ’20 și până în prezent.
SUB ROSA este o casă de discuri emblematică pentru muzica experimentală și sunetul neconvențional (peste 500 de titluri lansate). Aceasta creează o punte între arhivele istorice – de la futurism și dada – și figurile avangardei contemporane. Tratând înregistrarea ca o formă de cunoaștere și memorie, label-ul redefinește discul ca pe un spațiu editorial unic și vital.
GUY-MARC HINANT este un cineast belgian și co-fondator al casei de discuri Sub Rosa. Opera sa creează o punte între cinematografie și studii de sunet, remarcându-se prin documentare dedicate unor muzicieni precum Luc Ferrari și David Toop. Împletind filmul cu arhivele de avangardă, el explorează înregistrarea și ascultarea ca forme esențiale de memorie și cunoaștere.
2. Emanuele Carcano (Alga Marghen, IT) – marți, 19 mai 2026, de la ora 19:00
Prelegere: „Oeuvres sonores”
Emanuele Carcano revine asupra contribuțiilor sale pentru Centrul Pompidou din 2008-2013, delimitând estetica label-ului Alga Marghen prin prisma poeziei sonore, a mișcării Fluxus și a pionierilor muzicii electronice. Utilizând fanzine de arhivă, analizează aceste lucrări „instinctive”, conectând istoria avangardei cu un cadru modern și condensat.
Audiția se axează pe setul de 7 LP-uri Oeuvres sonores, cea mai efemeră și mai „invizibilă” ediție realizată de Carcano. Prin prezentarea acestui artefact fizic și rar, evenimentul așează temele experimentale prezentate la Beaubourg într-o experiență sonoră tangibilă și unică pentru publicul din București.
ALGA MARGHEN este o casă de discuri italiană de referință, fondată în 1996 de EMANUELE CARCANO și specializată în poezie sonoră, înregistrări de arhivă, compoziție de sec. XX și muzică neconvențională. Catalogul său cuprinde albume semnate de Hermann Nitsch, Charlemagne Palestine, Ghedalia Tazartes, Eliane Radigue, Walter Marchetti și mulți alții.
3. Hisham Mayet (Sublime Frequencies, USA) – marți, 26 mai 2026, de la ora 19:00
Prelegere: „I am Libya”
Înregistrări realizate de Hisham Mayet în Tripoli, Sabratha, Tajoura și Ghadames (Libia), între 2001 și 2008, ce dezvăluie o varietate de field recordings, transmisii radio și fonografie stradală, alături de fragmente de pe viniluri și casete – toate juxtapuse într-o succesiune amețitoare de stimuli, provocând o suprasolicitare senzorială cathartică.
Audiție: An unreleased audio document (forthcoming for publication in late 2026 on Sublime Frequencies).
O explorare imersivă a muzicii și ritualurilor din vestul Libiei. O fantasmagorie de sunet, menită în egală măsură să ilumineze și să confrunte ascultătorul.
SUBLIME FREQUENCIES este un colectiv de exploratori care documentează sunete și imagini obscure din zonele de periferie, urbane sau rurale. Arhivând folclor, muzică pop și transmisii radio ignorate de mainstream, label-ul mizează pe o estetică a „extra-geografiei” și pe experiențe autentice, născute din călătorii și cercetare de pionierat.
HISHAM MAYET este cineast, fotograf, cercetător muzical și aventurier sonor. Alături de Alan Bishop, Hisham este cofondator al casei de discuri Sublime Frequencies. A călătorit în lumea întreagă documentând scene obscure, de la psyche-pop-ul oriental la post-folk-ul din Sahel, de la arhaic la futurist.
4. Rui Pedro Dâmaso (Unearthing the Music, PT) – marți, 2 iunie 2026, de la ora 19:00
Prezentare: „Listening with a Map (and Getting Lost)”
Această prezentare folosește Unearthing the Music – un proiect de cercetare și editorial dedicat muzicii experimentale și underground din Europa „non-democratică” (1950-2000) – ca punct de plecare pentru o privire de ansamblu nestructurată, parcurgând site-ul și cartea proiectului, urmărind conexiuni, ocoluri și, ocazional, fundături.
Audiție: urmând prezentarea proiectului, vom parcurge compilațiile Experimental Sounds Behind The Iron Curtain și Eastgerman Tape Underground 1979-1990, alături de alte rarități.
UNEARTHING THE MUSIC reunește cinci organizații europene pentru a documenta și promova muzica experimentală creată sub regimuri nedemocratice din a doua jumătate a secolului XX. Proiectul explorează libertatea de exprimare și moștenirea culturală, conectând trecutul cu arta contemporană.
RUI PEDRO DÂMASO este curator de muzică și artă sonoră, stabilit în Barreiro, Portugalia. Este autorul și coordonatorul proiectului Unearthing The Music, derulat între 2018-2025, precum și cofondator și codirector al OUT.RA, o asociație culturală non-profit care organizează festivalurile OUT.FEST și SONICA EKRANO.
5. Andy Votel (Finders Keepers, GB) – marți, 16 iunie 2026, de la ora 19:00
Prelegere: „Moving Pictures For The Ear”
Finders Keepers Records: muzică de film pierdută și recuperată. Andy Votel recontextualizează coloane sonore obscure — de la Lollywood la jazz-ul polonez — ca „imagini în mișcare” pentru urechi. Aceste lucrări regăsite sună adesea mai actual și mai provocator decât scena experimentală de astăzi.
Audiție: Don Cherry track
O prezentare informală, pe vinil, a casei de discuri Finders Keepers Records, acoperind cei 20 de ani de activitate, cu accent pe muzica de film internațională „pierdută și recuperată” și pe parcursul fondatorului său – artistul și producătorul Andy Votel.
FINDERS KEEPERS este un proiect arhivistic independent care recontextualizează istoria pop-ului global prin recuperarea muzicii nelansate și integrarea artiștilor uitați în circuitul contemporan. Fondat de arhiviștii Doug Shipton și Andy Votel, label-ul acoperă șase decenii de sunet din peste 40 de țări, închegând totodată o „familie” de colaboratori creativi, artiști și entuziaști.
De peste 30 de ani, ANDY VOTEL activează ca DJ, producător și designer. Specialist în recontextualizarea pop-ului global pierdut, investigațiile sale muzicale au devenit o referință pentru artiști precum Jay-Z sau Madlib. Votel rămâne o forță a eticii DIY în muzică, artă și radio.
6. Dragoș Rusu (The Attic, RO) – marți 30 iunie 2026, de la ora 19:00
Prelegere: „Tulnic: A Mediator Between Oral Traditions, Authority and the Performing Arts”
Tulnicul, instrument de suflat specific Munților Apuseni, a evoluat de la o unealtă de semnalizare la un instrument muzical. Această prelegere aplică antropologia sunetului și conceptul de „deep and thick listening” (Holger Schulze) pentru a-i explora trăsăturile sonore unice, suplinind lipsa cercetărilor printr-o metodologie centrată pe sunet.
Audiție: Deconstructing Romanian folklore
O călătorie în timp, cu un secol în urmă, regăsind diverse forme de folclor românesc timpuriu din diferite regiuni ale țării. Audiția pune în lumină rarități din arhivele Institutului de Etnografie și Folclor, publicate de-a lungul timpului la case de discuri prestigioase precum Smithsonian Folkways și Ocora.
The Attic este o revistă muzicală independentă, fără publicitate, ce explorează culturile globale. Depășind barierele de gen, investigăm contextele socio-culturale ale muzicii prin ascultare, interviuri și podcasturi, urmărind sunete atemporale ce rezonează indiferent de epocă sau geografie.
DJ, jurnalist, cercetător (cu un interes deosebit pentru antropologia sunetului) și curator cultural, DRAGOȘ RUSU este cofondator al platformei The Attic, unde ocupă și funcția de redactor-șef. Seturile sale ca DJ sunt recunoscute pentru eclectismul lor, trecând cu ușurință prin diverse genuri și regiuni geografice.
OFFBEAT este un cadru flexibil de întâlnire și dialog despre colecționari și arhive, rarități muzicale, titluri obscure, repere în evoluția muzicii contemporane și experiment.
Coordonatori program: Elena Dobîndă & Emilian Mărgărit. Curatori audiții & moderatori: Bogdan Scoromide, Micleușanu Mitoș, Elena Dobîndă. Identitate vizuală: variații după afișul lui Miloš Jovanović. Foto & video: Petre Fall. Organizator: Image and Sound. Parteneri: Goethe Institut București, MNAC, SAC @ MALMAISON, Simultan, Minitremu, Casa Tranzit. Parteneri media: Revista Zeppelin, Revista Arta, IQads, ISCOADA, Radio România Cultural.
Program cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național. Programul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul programului sau de modul în care rezultatele programului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.” (Sursa: comunicat de presă)
